Степан
Дмитриевич Эрьзя |
 | Имя
скульптора Эрьзи широко известно и в нашей стране и за рубежом. Мордвин Степан
Дмитриевич Нефедов взял себе псевдонимом название одной из этнографических групп
мордовского народа - эрзи. Это не просто дань уважения народу, давшему ему жизнь,
но и признание того, что истоки его таланта, неиссякаемая жизнеутверждающая мощь
произведений - в их национальной самобытности и исконной народности. |
| Прошедший большую жизненную школу,
хорошо знавший и талантливо, смело претворявший в своем творчестве традиции мирового
и русского искусства, скульптор всегда при этом оставался сыном своего народа.
Будучи значительным явлением современного мирового искусства, творчество
Эрьзи - выражение гения мордовского народа. Будущий скульптор родился в 1876 году
в деревне Баево Алатырского уезда Симбирской губернии в семье крестьянина. С детства
его окружала великолепная природа родного края - дремучие леса, живописная речка
Бездна, превращавшаяся весной в бурный стремительный поток, ее крутые скалистые
берега, а также необозримые пространства полей и холмов. Одним из самых сильных
впечатлений, оставшихся от детства стали произведения народного гения - добротные
деревянные дома, украшенные затейливой резьбой, изумительные по изяществу и яркости
отделок костюмы односельчанок, удобные и вместе с тем поражающие легкостью и мастерством
исполнения всевозможные предметы, которыми каждый день пользовались в крестьянской
избе - кувшины, ложки, сундуки-пари, прялки. Таким образом, в основу формирования
уникального художественного дара Степана Нефедова легло все то, что было исконно
присуще искусству древнего мордовского народа.Блестящие природные данные молодого
скульптора получили развитие в Московском училище живописи, ваяния и зодчества
в мастерской Сергея Волнухина, а затем - в скульптурных ателье Европы (1907-1914).
Семь лет провел в Италии и Франции мордовский скульптор. В 1909 году в Венеции
он впервые участвует в Международной художественной выставке работами "Последняя
ночь осужденного" и "Автопортрет"
добиваясь не только успеха и признания своего таланта, но укрепляя тем самым авторитет
русского искусства за рубежом. Годы, проведенные в Италии и Франции. явились
для молодого Эрьзи великолепной школой мастерства, которая дает полное основание
считать его не только одним из самых талантливых, но и профессионально подготовленных
русских скульпторов начала XX века. После возвращения в Москву С.Эрьзя продолжает
развивать основные тематические линии, наметившиеся в его искусстве ранее - еще
в итало-французский период: женские образы, выражающие сложные душевные переживания,
портреты, символические изображения. Одним из первых в русской пластике ХХ века
С. Эрьзя показал достоинство и красоту женщины - представительницы "малого"
народе создав образы, полные лиризма, глубокого и искреннего чувства ("Монголка",
"Эрзянская женщина",
"Голова мордовки").
В начале двадцатых годов поиски более выразительных средств исполнения привели
С.Эрьзю и к "открытию" нового для него материала - дерева, композиции
"Леда и лебедь",
"Летящий",
"Материнство",
выполненные на Кавказе, отчетливо демонстрируют, как приемы модерна, "опробованные"
скульптором ранее - в работах "Отдых".
"Мрамор", ряде женских портретов, - ложатся в основу формирования нового
индивидуального пластического стиля С.Эрьзи. Его развитие шло в течение двух последующих
десятилетий (1927-1950), которые скульптор провел в Аргентине. В 1927 году
волею судьбы С.Эрьзя оказался в Буэнос-Айресе. Именно в Аргентине совершенно неожиданно
для самого себя он обнаружил то, что искал вот уже не сколько лет, - необыкновенный
материал, с которым впоследствии будет неизменно связано его творчество, дерево
местного происхождения - кебрачо. Его необыкновенная твердость, выразительный
рисунок древесины, широкий диапазон оттенков, а также - живописное своеобразие
наростов с самого начала определили особенности манеры исполнения произведений.
Особый же эффект и артистизм придавал работам скульптора выразительный контраст
необработанного нароста с тщательно отшлифованной поверхностью. Творчество
С.Эрьзи хорошо знали заграницей, но мало кто вспоминал его на родине. А ведь только
о ней постоянно думал стареющий скульптор, находясь на чужбине, он справедливо
тревожился за судьбу своих произведений . С.Эрьзя вернулся в Советский Союз
в 1950 году. Он сумел сохранить и доставить на родную землю свои произведения
- плод многолетней напряженной работы, порой невыносимо тяжелой, но вместе с тем
подарившей ему столько радости. И в своей московской мастерской скульптор продолжал
упорно трудиться, боясь отложить резец хоть на мгновенье, ведь именно он был единственной
нитью, связывавшей его с искусством - смыслом всей его жизни. Скульптор Степан
Эрьзя умер 27 ноября 1959 года. Его похоронили в Саранске, и хотя его прах теперь
на вечно связан с родной мордовской землей, его искусство, не знающее границ,
принадлежит всему человечеству. Елена БУТРОВА Музей им. С.Д.Эрьзи, ул
. Коммунистическая , 61 Тел.:(8342) 476448 | |
Поздравляю Вас с наступающим Новым Годом!
С Новым годом! С новым счастьем! Пускай этот год будет таким же преданным, ласковым и дружеским, как его символ! Радости в ваш дом, хорошего настроения и исполнения заветных желаний!

Просмотров: 5871 |
Добавил: admin |
Дата: 31.12.2017
|
|
| Степан Эрьзя и Максим Горький Из альбомов Е.П.Иванова В РГАЛИ существует архивный фонд журналиста, этнографа и театрального деятеля Евгения Платоновича Иванова (1884–1967), автора известной книги «Меткое московское слово». Перед революцией Иванов редактировал журнал «Театр в карикатурах», поддерживал дружеские связи со многими литераторами и представителями театрального мира, среди которых были А.И. Куприн, А.С.Грин, А.П.Каменский, Л.И.Андрусон, А.М.Пазухин, небезызвестный Граф Амори (И.П.Рапгоф) и др. Родственницей Иванову со стороны матери приходилась Аполлинария Суслова, женщина, чье имя в истории русской литературы связано с именами Федора Достоевского и Василия Розанова. О ней и ее сестре Надежде Евг.Иванов написал небольшие воспоминания «Дочери крестьянина Прокопия Суслова», сохранившиеся в фонде Н.С.Ашукина (РГАЛИ. Ф. 1890. Оп. 1. Ед. хр. 84). Автобиография Родился в 1876 году 28 сентября в деревне Баево Ардатовского уезда Симбирской губерни, теперь Ульяновской. В 1878 году пересилились в Алатырский уезд, той же волости, в так называемые Баевские Выселки на реке Бездне, средн дремучих лесов. С ранних лет стал рисовать и на берегу Бездны из черного ила начал лепить кошек и собак, а потом — плотогонов по реке Бездне. В 1885 году поступил в церковно-приходскую школу в селе Алтышево в восьми верстах от Баева. В 1889 году учился по столярному делу. В 1890 году к нам случайно попал афонский монах. Он подружился с моим История художественно-выставочных объединений конца 1910-х - начала 1930-х годов Казань, 1888 год. В только что построенном в Панаевском саду, большом двухъярусном театре его новый директор А.А. Орлов-Соколовский организует на предстоящий сезон драматическую и оперную труппы. Сразу же объявили и о наборе в хор. Сделал попытку поступить в него и пятнадцатилетний Федя Шаляпин. Но ему отказали, посоветовав прийти этак года через два. Причина отказа – ломался детский голос. Федор сильно переживал, и несколько утешило его место статиста на поспектакльной плате – 50 копеек за вечер.И в это же самое время в оперный хор берут Алексея Пешкова, который на пять лет старше Шаляпина, и голос которого давно сформировался. Э.Старк – один из первых биографов великого певца, вспоминал: «… Однажды, когда облаченный в кавказский наряд Шаляпин готовился выползать диким зверем из-за кулис во втором действии «Демона», Максим Горький (Алексей Пешков – прим. Ю.З.) в этом же спектакле запевал «Ноченьку», а Александр Амфитеатров гремел на весь театр: «Хочу свободы я и страсти…» (Э. Старк. Шаляпин. С.- П. 1915, с. 9-10). Не станем многословить по поводу парадоксов судьбы и, в частности, как будущего знаменитого баса «прокатили» с хором, а сильно окающего будущего всемирно известного писателя, приняли в него. Об этом много написано и до нас. А вот напомнить читателям кто такой Амфитеатров, пожалуй, стоит. «Русский Роден»Так называли в начале ХХ века парижские газеты скульптора Степана Эрьзю (Нефедова). Повод к такому сравнению давало не только творчество мастера, но и его отношения с женщинами, которых он воспевал. Признание своего таланта он получил далеко за границами родины. Будучи певцом родного эрзянского народа, название которого взял в качестве псевдонима, скульптор, однако, многим в своей жизни был обязан женщинам чужих стран Бульвар имени скульптора Эрьзи в Саранске расположен на окраине города. Вечером воздух здесь наполнен ароматом дешевых духов и шуршанием юбок. Этот бульвар – дорога, по которой возвращаются домой работницы расположенного поблизости резинотехнического завода. Тяжелые сумки оттягивают женские руки, а иногда дерматиновые ручки сумок обтягивают, как удавки, и женские шеи. Кажется, женщины идут нескончаемым плотным потоком. И кто придумал назвать этот гужевой тракт, на который глядят не зеркальные витрины, а подвальные дыры, бульваром? Да еще именем скульптора – главной визитной карточкой Республики Мордовия, где он родился в 1876 году? Скульптора, который в первой половине ХХ века представлял русскую скульптуру в Европе и Южной Америке. |
|
| Login
Form | |
 |
| Реклама
|
|  |
| |